BEBA
ข้อมูลภาพยนตร์
รีเบก้า “เบบา” ฮันต์ ผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกรับหน้าที่สำรวจตัวตนของเธอเองอย่างไม่ย่อท้อใน BEBA สารคดี/ภาพยนตร์อันน่าทึ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น เมื่อนึกถึงวัยเด็กและวัยรุ่นของเธอในนิวยอร์กซิตี้ในฐานะลูกสาวของพ่อชาวโดมินิกันและแม่ชาวเวเนซุเอลา ฮันต์ได้สืบสวนความบอบช้ำทางประวัติศาสตร์ สังคม และรุ่นต่อรุ่นที่เธอได้รับสืบทอดมา และไตร่ตรองว่าบาดแผลโบราณเหล่านั้นหล่อหลอมเธออย่างไร ในขณะเดียวกันก็พิจารณาความจริงสากลที่ เชื่อมต่อเราทุกคนในฐานะมนุษย์ ทั่วทั้ง BEBA ฮันต์ค้นหาวิธีสร้างเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเธอเองท่ามกลางทิวทัศน์ของความไม่สงบทางเชื้อชาติและการเมืองที่รุนแรง กวี ทรงพลัง และลึกซึ้ง BEBA เป็นภาพเหมือนตนเองของมนุษย์ที่กล้าหาญและลึกซึ้งของศิลปินแอฟโฟร-ลาตินาที่กระหายความรู้และโหยหาการเชื่อมต่อ
คะแนน: R (ภาษา)
ประเภท: สารคดี
ภาษาต้นฉบับ: สเปน
ผู้กำกับ: รีเบก้า ฮันท์
ผู้อำนวยการสร้าง: โซเฟีย เกลด์, รีเบก้า ฮันท์
ผู้เขียน: Rebeca Huntt
วันที่เข้าฉาย (โรงภาพยนตร์): 24 มิ.ย. 2565 จำกัด
รันไทม์: 1h 19m
ผู้จัดจำหน่าย: นีออน
รีวิว ‘Beba’: ชีวิตของ Rebeca Huntt อาจเป็นงานที่กำลังดำเนินอยู่ แต่การเปิดตัวของเธอเปล่งประกายราวกับเพชร
โลกต้องการความทรงจำในภาพยนตร์กี่พันปี? ฉันอาจจะตอบคำถามนั้นต่างไปจากเดิมก่อน “เบบา” ในขณะที่ผู้ใช้ TikTok และ Instagram รุ่นใหม่ยังคงแสวงหาวิธีการแชร์มากเกินไป เหลือเวลาอีกเพียงนิดเดียวเท่านั้นก่อนที่เราจะจมดิ่งลงในภาพยนตร์เรียงความส่วนตัว เมื่อเห็นว่า Rebeca Huntt สามารถทำอะไรได้บ้างกับรูปแบบนี้ ฉันจึงพูดว่า “เอาเลย!” ภาพยนตร์ของเธอให้ความหวังแก่ฉัน ถ้ามีเพียงเพื่อนที่มีแนวโน้มชอบเอกสารของเธอเท่านั้นที่สามารถมีความตระหนักในตนเองและสัญชาตญาณแบบเดียวกันเมื่อสร้างประสบการณ์ของพวกเขา
ภาพถ่ายอัตโนมัติที่เฉียบแหลม มีส่วนร่วม และยืนยันได้รอบด้านจากชาวนิวยอร์กเชื้อสายแอฟริกัน-ลาตินา ที่พร้อมจะรับฟังบทกวีและจับตามองผู้ที่ไม่อาจพรรณนาได้ “เบบา” ไม่เคยตั้งคำถามถึงสิทธิของตนเองในการดำรงอยู่ “ตอนนี้คุณกำลังเข้าสู่จักรวาลของฉัน ฉันเป็นเลนส์ ตัวแบบ เป็นผู้มีอำนาจ” เธอกล่าวในตอนเริ่มต้น โดยทรยศต่อความรู้สึกนึกคิดของวิทยาลัยศิลปศาสตร์ที่รอบคอบ “ฉันแบกรับความเจ็บปวดแบบโบราณที่ยากจะเข้าใจ” เธอกล่าวต่อ โดยเผชิญหน้ากับความทุกข์ที่เธอรู้สึกว่าเป็นผู้หญิงผิวสี โดยรู้ดีว่าผู้ที่เข้าถึงไมโครโฟนและกล้องได้ง่ายที่สุดจะกล่าวหาว่าเธอคร่ำครวญถึง เล่นเหยื่อ.
สำหรับภาพยนตร์แบบนี้ที่จะได้ผล ผู้สร้างไม่สามารถซ่อนข้อบกพร่องของเธอได้ — ซึ่งกำลังพูดอะไรบางอย่างในสื่อที่ดาราหนังมักจะทำตรงกันข้าม ยืนยันว่าพวกเขาถูกยิงจากด้านที่ประจบสอพลอหรือฉากที่ทำให้พวกเขาดูเหมือนอ่อนแอเท่านั้น . ในทางตรงกันข้าม Huntt ใช้ความแข็งแกร่งจากการแบ่งปันทั้งข้อดีและข้อเสียเกี่ยวกับตัวเธอเอง ความไม่สมบูรณ์ทำให้เธอดูน่าเชื่อถือ ขณะที่ Huntt พยายามผลักดันตัวเองให้มีตัวตนที่แท้จริงที่สุด บางคนอาจพูดว่า “ดิบ” แม้ว่าความรู้สึกในการตัดต่อของเธอจะละเอียดเกินไปสำหรับเรื่องนั้น
นอกจากนี้ อย่าคิดเล่นๆ: Beba รุ่นของตัวเองที่ Huntt เลือกที่จะแบ่งปันคือเนื้อหาสำหรับดาราภาพยนตร์ การค้นพบและ/หรือการยอมรับอำนาจของเธอที่มีต่อผู้ชายเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทางที่ฮันต์ท์เล่าให้เราฟังที่นี่ เหมือนกับตอนที่เธอเช็คอินกับแอนนี่ ซีตัน ที่ปรึกษาของวิทยาลัยบาร์ดที่จำได้ว่าเธอถูกห้อมล้อมไปด้วยเด็กผู้ชายที่กระตือรือร้นที่จะทำตามคำสั่งของเธอ และใครที่เตือนเธอ ไม่ใส่ “เสื้อกล้าม” เป็นบทเรียนที่ยาก — ในการตรวจสอบเสรีภาพในการแสดงออกของคุณเอง เกรงว่ามันจะยืนยันอคติของผู้อื่น — และความเข้าใจแบบเดียวกันนั้นบอกถึงทางเลือกที่สร้างสรรค์ของเธอในภาพยนตร์
Huntt ตำหนิแม่ของเธอชาวเวเนซุเอลาว่ารู้สึกอย่างไรกับการเลี้ยง “เด็กผิวดำ” สามคนในโลกที่เหยียดเชื้อชาติ โดยตำหนิผู้หญิงละตินคนนี้ในเรื่อง “ทัศนคติที่ก้าวร้าว” (ทำให้ตัวเองดูเหมือนคนพาลในกระบวนการ) เธอเผชิญหน้ากับพ่อของเธอ ชายผิวดำผู้ใจดีที่เกิดในไร่อ้อยของโดมินิกัน เกี่ยวกับการจัดครอบครัวให้อยู่ในอพาร์ตเมนต์แบบหนึ่งห้องนอนบน Central Park West “นี่เป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่ฉันสามารถจ่ายได้” เขาอธิบาย ถ้าเขาไปที่อื่นที่ใหญ่กว่านี้ “เราคงอยู่ในละแวกที่ซึ่งผมรับรองกับคุณว่าวันนี้คุณคงไม่รอด” ถึงกระนั้น พี่สาวของ Huntt ยังจำได้ว่าเคยหยิบท่อร้าวบนถนนและประกอบเข้ากับไดโอรามาระดับโรงเรียน
“Beba” เต็มไปด้วยรายละเอียดที่เป็นไปไม่ได้ที่จะประดิษฐ์ ผสมผสานภาพของอดีตนิวยอร์กกับข่าวของชายหนุ่มผิวดำที่ถูกตำรวจสังหาร วิธีการของเธอไม่ได้ปราศจากการจัดการ แม้ว่า Huntt จะใช้เทคนิคดังกล่าวเพื่อเจาะลึกถึงความจริงที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เธอกลับไปยังป่าดงดิบของเวเนซุเอลา ซึ่งทำให้เธอมีอิสระ บวกกับห้องของเธอเอง และฟุตเทจ 16 มม. ที่มีแดดจ้าก็สร้างภาพเหมือนฝัน เธอเกณฑ์เพื่อนผิวขาวที่เป็นเสรีนิยมจำนวนหนึ่งเพื่อจัดการอภิปรายในช่วงดึกตามปกติ ซึ่งเธอกล่าวว่า “ฉันไม่ใช่คำตอบของอำนาจสูงสุดของคนผิวขาว! ทำไมคุณไม่คิดออกล่ะ” ก่อนจะออกไปที่ถนนนิวยอร์ก
Huntt ผสมผสานสิ่งที่กล่าวมาทั้งหมดด้วยฟุตเทจที่เธอถ่ายทำมานานกว่าทศวรรษ โดยคาดการณ์ว่าผู้ชมจะวิจารณ์อย่างรุนแรงเกี่ยวกับความไร้เดียงสา ไร้เดียงสา และความไม่มั่นคงของเธอ (ซึ่งเป็นสากลเพียงพอ) พร้อมคำอธิบายที่รอบคอบ “ไม่มีอะไรน่ายกย่องในการพยายามหลอมรวมเข้ากับระบบที่ออกแบบมา
เพื่อทำลายคุณ” เธอกล่าวในช่วงท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้ ฟังดูเหมือนเป็นคนที่อ่าน James Baldwin มามาก ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเธอมี
Huntt รู้เรื่องของเธอมากขึ้น — ตัวเธอเอง — มากกว่าใคร แต่หนังเรื่องนี้เป็นรายงานเกี่ยวกับมิติที่หลบเลี่ยงเธอ เช่น “The Night of the Gun” ของ David Carr ซึ่งนักข่าวสายได้ติดตามผู้เห็นเหตุการณ์ เพื่อรวบรวมเหตุการณ์ส่วนตัวที่เขาจำไม่ได้ ที่นี่ Huntt พึ่งพาผู้อื่นเพื่อสะท้อนแง่มุมต่างๆ ของตัวเองที่เธอใกล้ชิดเกินกว่าจะจำได้ เธอถักเปียด้วยฟุตเทจจากช่วงก่อนหน้านี้ ซึ่งเป็นมนุษย์ที่อยู่ในระหว่างดำเนินการ เช่นเดียวกับการอ่านคำพูดที่เลอะเทอะ ซึ่งเธอยังคงพยายามหาเสียงของเธอ
ทั้งหมดนี้มารวมกันอย่างสวยงาม โดยได้รับเครดิตจากบรรณาธิการ Isabel Freeman และนักแต่งเพลง Holland Andrews ที่ทำให้ภาพปะติดที่มีโครงสร้างอย่างพิถีพิถันนี้ให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติมาก บางครั้งหน้าจอก็เป็นหน้าต่างสู่ชีวิตของคนแปลกหน้า ที่อื่นมันเป็นกระจกที่สะท้อนถึงตัวเรา “เบบี๋” เป็นทั้งคู่ ไม่น่าจะเป็นไปได้ที่เพื่อนรุ่นมิลเลนเนียลของ Huntt จะทำงานได้ดีเหมือนที่เธอมี แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้เวลาเพียงเพื่อโน้มน้าวฉันว่าแนวนี้จริงๆ แล้วอาจเป็นอนาคตของสื่อ
Rebeca “Beba” Huntt ทบทวนตัวเองถึงความบอบช้ำทางจิตใจจากการอบรมเลี้ยงดูและความทุกข์ใจรุ่นต่อรุ่นของเธอในภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของเธอ Beba ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ที่ TIFF ในสุดสัปดาห์นี้ ถ่ายทำมานานกว่าแปดปี Huntt เปิดโลกของเธอเพื่อแสดงโศกนาฏกรรมและชัยชนะของชีวิตที่บ้านของเธอ Beba ยังเป็นเรื่องราวของนิวยอร์ก เมื่อผู้ชมมองสิ่งแวดล้อมผ่านเลนส์ของเธอ ผู้ชมก็เฝ้าดูการเปลี่ยนแปลงของ Huntt เมื่อเมืองเปลี่ยนแปลงไปรอบตัวเธอ เธอมุ่งเน้นไปที่ครอบครัวของเธอที่มีพ่อโดมินิกัน แม่ชาวเวเนซุเอลา และพี่น้องสองคน
เธอเติบโตมาจากย่าน Central Park West กับครอบครัว โดยอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์แบบหนึ่งห้องนอนที่เช่าได้ เมื่อสัมภาษณ์พ่อของเธอ Huntt ตั้งคำถามว่าทำไมเขาจึงตัดสินใจให้พวกเขาอาศัยอยู่ในสภาพแวดล้อมนั้น คำตอบของเขาคือสิ่งที่เขาสามารถจ่ายได้ ในฐานะผู้อพยพจากสาธารณรัฐโดมินิกันในช่วงต้นทศวรรษ 1990 อาจเป็นทางเลือกเดียวของเขา เห็นได้ชัดว่าความสัมพันธ์ระหว่างเธอกับพ่อมีความกลมกลืนกันมากกว่ากับแม่ของเธอ มีความตึงเครียดระหว่างพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขากลับไปกลับมา กล่าวโทษกันสำหรับความล้มเหลวของครอบครัว พี่สาวของเธอเป็นอดีตผู้ใช้ยาและกำลังป่วยเป็นโรคกลัวที่คล้ายคลึงกัน ในขณะที่พี่ชายของเธออยู่ในและออกจากครอบครัว ทุกคนต่างมีไม้กางเขนของตัวเองที่ต้องแบกรับ
Huntt ไม่ลืมความจริงข้อนี้และยากสำหรับตัวเธอเอง เติบโตขึ้นมาพร้อมกับการต่อต้านความดำภายในที่แม่ของเธอเลือกที่จะปกป้องเธอจากแทนที่จะปลูกฝังความภาคภูมิใจในรีเบก้าและเฉลิมฉลองมรดก Afro-Latin ของเธอ เธอพกสิ่งนี้ติดตัวไปด้วยขณะที่เธอไปโรงเรียนและหลอมรวมเข้ากับวิทยาลัยกวีสีขาวเป็นหลัก ฮันท์ต้องย่อตัวให้ “เข้ากับตัวเอง” และเธอก็เริ่มตรวจสอบตัวตนของเธอให้หนักขึ้นกว่าเดิม
ผู้กำกับครั้งแรกทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมเมื่อมองย้อนกลับไปในช่วงเวลาอันเจ็บปวดในชีวิตของเธอ คุณสามารถได้ยินเสียงของเธอว่าแม้คำพูดจะรุนแรง เธอก็พูดโดยไม่ตัดสิน ภาพยนตร์เรื่องนี้ตัดต่อด้วยคลิปในช่วงแปดปีที่ผ่านมา และผู้ชมสามารถเห็นความแตกต่างของคุณภาพของเวลาได้ แต่นั่นก็ช่วยเพิ่มเสน่ห์ให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้ เมื่อสารคดีก้าวไปข้างหน้า ภาพก็ชัดเจนขึ้น ราวกับว่าฮันท์ใช้รูปแบบการถ่ายภาพและการตัดต่อเป็นสัญลักษณ์สำหรับการเติบโตส่วนบุคคลของเธอ
การตรวจสอบทุกแง่มุมของคุณในวันนี้เป็นลำดับที่สูง หลายคนพบว่าการหวนคิดถึงความทรงจำอันเจ็บปวดจากอดีตที่เคยกระตุ้น แต่รีเบก้า ฮันท์พบว่าจำเป็นต้องเผชิญหน้ากับตัวเองในเวอร์ชั่นเก่าเพื่อก้าวไปสู่อนาคต Beba ครบกำหนดหรือไม่? ไม่ บาดแผลนั้นต้องใช้เวลาในการรักษานาน แต่ไม่ว่าจุดหมายปลายทางของเธอจะเป็นอย่างไร เธอตั้งใจแน่วแน่ที่จะนำทางไปตามถนนด้วยความรู้สึกใหม่ในตัวเอง คุณค่าในตัวเองที่เพิ่มขึ้น และรักผิวที่เธอมี
